170535 UE Political Reflections in the Camera Eye (2024W)

„Ich bin nicht auf die Welt gekommen, um wegzuschauen.“
(Rúbia Salgado, „das kollektiv“, in Widerstandsmomente, A 2019)

Dieses Seminar legt den Fokus auf die Kameraarbeit im politischen Dokumentarfilm. Wir analysieren, wie eine kritische Bildsprache für ein gesellschaftspolitisches Thema entwickelt wird, wie Regie und Kamera in den unterschiedlichen Entstehungsphasen eines Films zusammenarbeiten, wie sie sich Protagonist*innen nähern und wie sie am Ende damit umgehen, dass Gesellschaft und Politik immer mithineinregieren, abseits der Intentionen und Reflexionen durch die Regisseurin oder Bildgestalterin. Mit Gästen aus den Departments Kamera und Regie, sowie mit Studierenden des Filmseminars der Universität für angewandte Kunst Wien, diskutieren wir anhand von Konzepten, Filmausschnitten und Publikumsreaktionen über bildgestalterische Herangehensweisen an politische Dokumentarfilme.

Ziele

Wie entwickeln Regie und Kamera eine Bildsprache für einen politischen Dokumentarfilm? Welche Konzepte und Reflexionen nehmen sie zum Ausgangspunkt ihrer ästhetischen Entscheidungen? Und wie arbeiten sie mit den Protagonist*innen des Films? „Man muss den Menschen zeigen, dass man sie zuerst ohne Kamera kennenlernen will. Wenn man jemandem körperlich, räumlich nahe war, ist es kein Problem mehr, wenn man später die Kamera auf der Schulter hat,“ sagt die Bildgestalterin Sophie Maintigneux. Und weiter: „Beim Dokumentarfilm muss der Mensch vor der Kamera der Kamera vertrauen können. Das ist eine Frage von Respekt und Achtung.“

Konkrete Ziele des Seminars: Kritische Einblicke in Kameraarbeit, Auseinandersetzung mit dem visuellen Vokabular von politischen Dokumentarfilmen, Formen der Zusammenarbeit und Produktionsbedingungen in den Departments Kamera und Regie, dies alles vor dem Hintergrund der politischen und gesellschaftskritischen Inhalte, die der jeweilige Film behandelt.

Methoden

Für das Machen und das Analysieren von politischen Filmen, die sich als gesellschaftskritisch verstehen, ist ein transhistorischer und intersektioneller Ansatz zentral. Im Seminar arbeiten wir mit Methoden der feministischen und antirassistischen Repräsentationskritik. Wir stellen transhistorische Verbindungen her, anstatt bei „Null“ zu beginnen. Wir erkennen Reibungspunkte zwischen den Zeiten und Situationen, debattieren über Unterschiede in Ästhetik, gesellschaftlicher Positionierung, Inhalt und Sichtweise. Und nicht zuletzt schauen wir schräg von der Seite auf uns selbst als Schauende und Analysierende und beziehen die eigene Geschichte und Position in den Reflexionsprozess mit ein.