170622 SE MA 1.3. "Discourses and Methods" (2025W)
Imagining the West
Continuous assessment of course work
Labels
Registration/Deregistration
Note: The time of your registration within the registration period has no effect on the allocation of places (no first come, first served).
- Registration is open from Mo 15.09.2025 09:00 to Su 21.09.2025 23:59
- Registration is open from Fr 26.09.2025 09:00 to Mo 29.09.2025 23:59
- Deregistration possible until Fr 31.10.2025 23:59
Details
max. 30 participants
Language: English
Lecturers
Classes (iCal) - next class is marked with N
- Saturday 18.10. 10:00 - 12:00 Seminarraum 3 2H467 UZA II Rotunde
- Friday 24.10. 09:45 - 13:00 Hörsaal 2H510 UZA II Rotunde
- Saturday 25.10. 10:00 - 12:45 Hörsaal 2H510 UZA II Rotunde
- Sunday 16.11. 10:00 - 16:00 Hörsaal 2H510 UZA II Rotunde
- Friday 28.11. 09:45 - 13:00 Hörsaal 2H510 UZA II Rotunde
- Saturday 29.11. 10:00 - 13:45 Seminarraum 3 2H467 UZA II Rotunde
- Friday 09.01. 09:45 - 14:45 Hörsaal 2H510 UZA II Rotunde
Information
Aims, contents and method of the course
Assessment and permitted materials
To successfully complete the course, students must fulfill the following assignments:
1) 60%: written final paper (schriftliche Abschlussarbeit) of about 20,000 characters with a binding deadline of February 20th, 2026;
2) 20%: two reading logs (Lesekarte) for seminar readings of student’s choosing, submitted on the reading due dates;
3) 20%: short oral presentation (Impulsreferat) on a topic of student’s choosing (a thematic correspondence with the planned final paper is strongly recommended) OR moderation (oral) of an in-class reading discussion.__________________________________________
Hinweis der Studienprogrammleitung: Wir möchten faire Bedingungen für alle Studierenden sicherstellen. Im Zuge der Beurteilung kann eine Plagiatssoftware (Turnitin in Moodle) zur Anwendung kommen. Die Verwendung von KI-Tools (z. B. ChatGPT) für die Produktion von Texten ist nur dann gestattet, wenn dies ausdrücklich eingefordert wird. Alle Informationen zu Ihren Rechten und Pflichten finden Sie in der Satzung, https://satzung.univie.ac.at/studienrecht/.
1) 60%: written final paper (schriftliche Abschlussarbeit) of about 20,000 characters with a binding deadline of February 20th, 2026;
2) 20%: two reading logs (Lesekarte) for seminar readings of student’s choosing, submitted on the reading due dates;
3) 20%: short oral presentation (Impulsreferat) on a topic of student’s choosing (a thematic correspondence with the planned final paper is strongly recommended) OR moderation (oral) of an in-class reading discussion.__________________________________________
Hinweis der Studienprogrammleitung: Wir möchten faire Bedingungen für alle Studierenden sicherstellen. Im Zuge der Beurteilung kann eine Plagiatssoftware (Turnitin in Moodle) zur Anwendung kommen. Die Verwendung von KI-Tools (z. B. ChatGPT) für die Produktion von Texten ist nur dann gestattet, wenn dies ausdrücklich eingefordert wird. Alle Informationen zu Ihren Rechten und Pflichten finden Sie in der Satzung, https://satzung.univie.ac.at/studienrecht/.
Minimum requirements and assessment criteria
Attendance and active participation are required. A maximum of three hours of any of the block sessions may be missed.
The prerequisite for a positive assessment of the entire course is that all partial assignments must be turned in on time and passed with a positive grade.__________________________________________
Hinweis der Studienprogrammleitung: Prüfungsimmanente Lehrveranstaltungen in der Theater-, Film- und Medienwissenschaft sind in der Regel Präsenzveranstaltungen, in denen die aktive Mitarbeit oder die Zusammenarbeit der Studierenden zur Erreichung der Lehr- und Lernziele erforderlich ist und in denen Teilleistungen erbracht werden müssen. Daher gilt eine generelle Anwesenheitspflicht, mit bis zu 3 Fehleinheiten (6 SWS) im wöchentlichen Format bzw. mit bis zu max. 20% Prozent der Gesamtzeit in Blockformaten. Für Fehlstunden können Lehrende eine Ersatzleistung einfordern; weitere Fehlstunden können, gegen eine Kompensationsleistung, angefragt werden, ihre Bewilligung liegt aber im Ermessen der jeweiligen Lehrperson in Hinblick auf die Kursziele und deren didaktische Vermittlung. Die Gleichbehandlung der Studierenden ist zu gewährleisten.
In Übereinstimmung mit §10, Abs. 1 des studienrechtlichen Teils der Satzung sind diese Anwesenheitsregelungen auf u:space jedem Kurs hinzugefügt. Sie können jedoch ersetzt werden durch individuelle Regelungen seitens der jeweiligen Lehrperson, in Hinblick auf die Kursziele und deren didaktische Vermittlung. Diese Regelungen müssen in Ersatz dieser Notiz auf u:space eingetragen werden und gelten verbindlich für den jeweiligen Kurs.
The prerequisite for a positive assessment of the entire course is that all partial assignments must be turned in on time and passed with a positive grade.__________________________________________
Hinweis der Studienprogrammleitung: Prüfungsimmanente Lehrveranstaltungen in der Theater-, Film- und Medienwissenschaft sind in der Regel Präsenzveranstaltungen, in denen die aktive Mitarbeit oder die Zusammenarbeit der Studierenden zur Erreichung der Lehr- und Lernziele erforderlich ist und in denen Teilleistungen erbracht werden müssen. Daher gilt eine generelle Anwesenheitspflicht, mit bis zu 3 Fehleinheiten (6 SWS) im wöchentlichen Format bzw. mit bis zu max. 20% Prozent der Gesamtzeit in Blockformaten. Für Fehlstunden können Lehrende eine Ersatzleistung einfordern; weitere Fehlstunden können, gegen eine Kompensationsleistung, angefragt werden, ihre Bewilligung liegt aber im Ermessen der jeweiligen Lehrperson in Hinblick auf die Kursziele und deren didaktische Vermittlung. Die Gleichbehandlung der Studierenden ist zu gewährleisten.
In Übereinstimmung mit §10, Abs. 1 des studienrechtlichen Teils der Satzung sind diese Anwesenheitsregelungen auf u:space jedem Kurs hinzugefügt. Sie können jedoch ersetzt werden durch individuelle Regelungen seitens der jeweiligen Lehrperson, in Hinblick auf die Kursziele und deren didaktische Vermittlung. Diese Regelungen müssen in Ersatz dieser Notiz auf u:space eingetragen werden und gelten verbindlich für den jeweiligen Kurs.
Examination topics
In-class lectures and case study presentations, as well as readings followed by discussions.
Reading list
Key texts will be made available on Moodle in advance of reading due dates.
Association in the course directory
Last modified: Mo 27.07.2026 09:27
In this course we will examine the imaginings of Europe as manifest in the South Eastern European theatre of the early 2000s. In their transition from Balkan communist dictatorships to independent democratic states and later inclusion (of some of them) in the European Union, the countries of this region went through a series of radical ideological changes. This abrupt transition to market democracy may help shed light on the current state of European identity, and particularly on how it has been deployed as a weapon against the rise of the political far-right across Europe.
On one hand, the plays and theatre productions we will discuss question the ways in which the supra-national European identity enforces both the marginalization of a problematic Other and the acculturation within the Western paradigm. On the other, by artistically tackling Western societies’ democratic fatigue from a semi-outsider’s perspective, these artworks seem to offer insights into forays through which Europe can be reimagined and, consequently, those by which the European Project can potentially be reinvigorated. Finally, we will look into how some working methods originally developed on the performing arts scene of formerly socialist countries have been translated into neo-capitalist contexts.
Case studies examined in the seminar include plays by Goran Stefanovski, Biljana Srbljanovic, Tena Štivicic and Matei Vi?niec, stagings by director Oliver Frljic, as well as performances and conceptual artworks by the three artists Janez Janša.
By the completion of this course, students will be expected to acquire -- through lectures, viewings, discussions, and other in-class activities -- a deeper understanding and appreciation of the contemporary South Eastern European performing arts scene as well as, more globally, insights into the intersection of theatre and migration, examining how these elements coexist and influence each other.