080024 PS Fallstudie II/III: "Es war einmal..." (2022W)

Hunnen und Magyaren, Fürsten und Reichsverweser, Totemtiere und kulturelle Traumata, verlorene Weltkriege und imperiale Phantasien, multiple, hybride, konstruierte, politisch verbrämte Identitäten, Amnesien und ‚Verzerrungen‘ des kollektiven Gedächtnisses... Figuren und Phänomene, die uns im Kurs heimsuchen (ja zumindest beschäftigen) werden.

Im Großteil des Semesters werden uns zwei ungarische Filme (Filmessays(?), Kompilationsfilme(?), Dokufiktionen(?)) aus der jüngsten Vergangenheit begleiten. Beide Arbeiten haben einen spürbaren Gegenwartsbezug, sind (in unterschiedlichem Maße) politisch engagiert – und einem ideologiekritischen Ansatz verpflichtet. Eine der thematischen Schnittmengen der Arbeiten ist die (oft spielerische, aber immer kritisch reflektierte) Auseinandersetzung mit kulturellen Topoi, politischen Mythen und Ideologemen der (ungarischen) Geschichte. Dabei kann man beide Werkeinheiten im Paradigma der „artistic research“ verorten – der Künstler versteht sich zum Teil selbst als Historiker, Anthropologe, sammelt „Dokumente“, found footages, Archivmaterialien – und macht sich (im Medium des Filmes) Überlegungen zur Mediatisiertheit der ´Geschichte´, zur verführerischen Rolle, ja sogar „Komplizenschaft“ visueller Medien bei der Mythomotorik kollektiver Vorstellungen.

Unsere Aufmerksamkeit wird insbesondere Formen „visuellen Argumentierens“ gelten – d. h. der Frage, wie den Filmen – jenseits der augenscheinlichen thematisch-motivischen Oberfläche – bestimmte Denkfiguren und Argumentationsmuster inhärent sind. Diese werden meist erst dann greifbar, wenn wir uns dem komplexen Zusammenspiel von Schnitt, Montage, Narration etc. zuwenden. Ein besonderes Augenmerk wird auf die spezifisch filmischen Verfahren gerichtet – dabei wird ein narratologischer Ansatz verfolgt (Sequenzanalysen, Eigentümlichkeiten der akustischen und visuellen Narration, etwaige Entfremdungseffekte, appropriative Gesten, Schnitt- und Montagetechnik...).

Im Seminar werden primär Kompetenzen erarbeitet, die für eine gut strukturierte, präzise versprachlichte und methodisch reflektierte Video- bzw. Filmanalyse unentbehrlich sind. Dabei versteht sich der Kurs auch als Lektüreseminar – um im Treibsand der vielen visuellen Reize und historischen Referenzen nicht unterzugehen, werden wir in methodischer oder thematischer Hinsicht relevante Texte gemeinsam besprechen und auf die Arbeiten bezogen.

Fragen, die uns u. a. beschäftigen werden: was heißt es, einen Film/ein Kunstwerk als „theoretisches Objekt“ zu behandeln? Welche Rolle kommt der Figur der Ironie zu? Was ist die Funktion der Figuren unzuverlässigen Erzählens? Wie wird in den Filmen das eigentlich ´Ideologische´ „bei der Tat ertappt“? Inwiefern sind die Werke überhaupt kritisch – was leistet die Kritik? Welcher künstlerisch-filmischer Traditionen bedienen sich die Arbeiten? Dabei wird es uns immer wieder auch darum gehen, den scheinbar evidenten Gegensatzpaar „Fiktion“ versus „Faktizität“ (deren komplexe Verzahnungen) begrifflich und methodisch etwas differenzierter zu betrachten.