080028 PS Fallstudie II/III: Das Projekt der "Wiener Bildhauerschule" im 19. Jahrhundert (nst./zeu.K.) (2019S)

Das 19. Jahrhundert gilt gemeinhin als Jahrhundert der Denkmäler. Bedingt durch die wirtschaftliche und politische Emanzipation des Bürgertums werden nicht länger ausschließlich Angehörige von Kaiser- und Königshäusen sowie Adelige als „denkmalwürdig“ angesehen, vielmehr werden nun auch Vertreter des Bürgertums auf den Sockel gehoben und zu Identifikationsfiguren erklärt. Eine wesentliche Voraussetzung für die Herstellung von qualitativ hochwertigen Denkmälern ist die Etablierung von lokalen Bildhauerschulen, die an den jeweiligen Akademien verankert sind und denen prominente Bildhauer als Professoren vorstehen.

Die Fallstudie fokussiert die Etablierung der Wiener Bildhauerschule im 19. Jahrhundert, als deren frühe prominente Vertreter Caspar Zumbusch, Karl Kundmann und Edmund Hellmer gelten. Als Vorbild für den Aufbau dieser Bildhauerschule an der Wiener Akademie im zweiten Drittel des 19. Jahrhunderts werden zeitgenössisch die bereits prominenten Bildhauerschulen in Berlin, Dresden und München angesehen. Eine Analyse dieser Bildhauerschulen und ihrer Vertreter bildet daher die Voraussetzung für das Verständnis der Entwicklung der Wiener Bildhauerschule. Ziel der Fallstudie ist es, über die Auseinandersetzung mit den Berliner, Dresdener, Münchener und Wiener Bildhauerschule und ihren prominentesten Vertretern, wie Johann Gottfried Schadow, Christian Daniel Rauch, Reinhold Begas, Ernst Rietschel, Ernst Hähnel, Ludwig Schwanthaler, Adolf von Hildebrand und Caspar Zumbusch ein Verständnis für die unterschiedlichen Gründungsabsichten, den strukturellen Aufbau der Bildhauerschulen und die vielfältigen Erwartungen, die an sie herangetragen wurden, zu entwickeln und zu überprüfen, ob und inwiefern die Vertreter der verschiedenen Bildhauerschulen diese Erwartungen eingelöst haben. Darüber hinaus stellen sich folgende Fragen: Fungieren die jeweiligen Schüler lediglich als Gehilfen ihrer Lehrer oder werden sie zu selbstständigen Künstlerpersönlichkeiten ausgebildet? Gehen die skulpturalen Werke der Schüler stilistisch stets mit den Werken ihrer Lehrer konform oder entwickeln erstere sich autonom weiter? An welchen Stellen sind Kontinuitäten zu verzeichnen und wo vollziehen sich klare Brüche zwischen Schülern und Lehrern und was bedeuten diese für die Entwicklung der modernen Skulptur und Plastik um die Jahrhundertwende? Sind die Bildhauerschulen auch für Bildhauerinnen zugänglich bzw. welche alternativen Ausbildungsmöglichkeiten werden ihnen geboten?