160073 PS Musiktraditionen des östlichen Mittelmeerraumes (2012S)

Das östliche Mittelmeer ist ein Kulturraum der über Jahrhunderte, ja Jahrtausende für lange Zeiträume unter wechselnden politischen Herrschaftsverhältnissen (oströmisch, byzantinisch, arabisch, osmanisch,...) vereinigt war. Die Musiktraditionen dieses großen geographischen Bereiches folgen weniger ethnischen oder nationalen Grenzen, vielmehr lässt sich eine Vielzahl oft kaum abgrenzbarer lokaler Traditionen beobachten, die untereinander in vielfältiger Weise verbunden sind. Die Mehrzahl dieser traditionellen Musikformen verzichtet auf Harmonik oder Polyphonie, und ist eher rhythmisch und modal orientiert, weist Tonsysteme mit großen Mengen unterschiedlicher Melodietypen und Tonarten (womit Begriffe wie "Maqam" nur sehr schlecht umschrieben sind) mit verschiedenen Mikrointervallische Besonderheiten, charakteristischer Ornamentik
und Intonation und rhythmische Systeme von überraschender Komplexität und Vielfalt auf. Musikformen und Stile, Tonsysteme, typische Ensembleformen, Instrumentenfamilien, Tänze, Aufführungskontexte, Repertoire, Spieltechniken, Variations- und Verzierungsformen oder Rhythmische Organisationsformen sind einerseits nationsübergreifend verbreitet, weisen aber auch oft regional stark spezialisierte Besonderheiten auf.
Wir wollen in dieser Lehrveranstaltung den östlichen Mittelmeerraum eher weit fassen, Beiträge zur Musik des Balkans sind ebenso willkommen wie zur Musik Nordafrikas. Der Lehrveranstaltungsleiter beschäftigt sich besonders mit der Musik der Insel Kreta sowie türkischer Makammusik, und unterstützt bei Themen aus diesem Bereich auch gerne mit eigenem Feldforschungsmaterial.
Beiträger ethnologischen, historischen oder systematischen Charakters sind gleichermaßen willkommen! Einige Vorschläge zur Themenwahl: orientalische Musiktheorie und Geschichte, Intervalltheorien und Tonsysteme , Der Begriff Maqam, der Makam Ussak, Hicaz, historische und rezente Stimmungen , der Begriff Uzul, freirhythmische Improvisationsformen (Taxim), Instrumentenbau, -akustik und -systematik, Lauten, Kniegeigen, Flöten, Spieltechnik und Ästhetik des Neyspiels , Rohrblattinstrumente und Sackpfeifen, Bordunformen, Variantenheterophonie, Schwebungs(Rauhigkeits)diaphonie, Tänze und Ihre Verbreitung, Kreistänze, Instrumentalformen wie Saz Semai oder Pesrev, Sufimusik, orientalische Musiktherapietraditionen, Musiker, Komponisten-, Lehrer- und Musiktheoretikerpersönlichkeiten, Beiträge zu Lokalstilen und regionalen Musikgenres, Rembetiko, Klephtika, Rizitika,...

Es wäre schön, wenn im Kontext dieser Lehrveranstaltung auch musikalische Beiträge zu den "Semesterfrüchte"-Konzerten entstünden.