170106 VU Radiokulturgeschichte (2013W)

Radio ist Verantwortung. Was Hanns Eisler für die Musik des Films sagte, gilt auch für das Radio: Der musikalische Geschmack würde durch die Musik der technischen Medien bestimmt werden. Der Rundfunk hatte als Kulturindustrie bereits eine Bedeutung erlangt, wie sie niemals vorher eine Einrichtung besessen hatte – erkannte schon Kurt Weill.
Der Rundfunk ist Motor der Geschmacksbildung. Die Tatsache, dass Musik und welche im Radio gespielt wird, trägt bereits zur Geschmacksbildung bei. Wer nach der Erfindung des Radios von Musik sprach, sprach – überwiegend – vom Radio. Marcel Proust hörte 1902 „Pelleas und Melisande“ stereophonisch durch das Teatrophon, die 400 HörerInnen die Übertragung einer Oper ermöglichte.

Der/die Präsentierende ist ReiseleiterIn, MotivatorIn, MuseumsführerIn eines Massenpublikums. Franz Lehar schwärmte und hoffte 1931: „Das Radio brachte eine Umwälzung von nie geahntem Umfang. Welch ungeheurer Fortschritt dies gegenüber den früheren Zuständen im Musikbetrieb bedeutet, werden erst künftige Generationen klar zu erkennen vermögen.“

Das Programm einer Radiosendung ist – wie der griechische Name sagt – ein Vorhaben, eine Zielsetzung nach Prinzipien eines Planes.

In der Vorlesung wird der Geschichte des Radios als Brennspiegel der Geschichte der Kultur des 20. Jahrhunderts nachgegangen. Themen sind die künstlerische und wissenschaftliche Innovationskraft des Radios, das Verhältnis von Live-Musik und Radio, Radioästhetik und Kulturpolitik, die Wirtschaftsgeschichte des Radios mit Schwerpunkt Österreich, die politische Rolle des Radios, das Radio als Mäzen, vom Schrien über das Radio, Radiodrama, Hörspiel und Ohrentheater, Politik und Radio, die Architekturgeschichte des Radios, die Verwertungs- und Urheberechte rund ums Radio, ein Porträt des Radiohörers und die Möglichkeiten, seine Vorlieben kennen zu lernen.