Universität Wien

170213 UE Übung "Körperpraktiken und Geschlechterinszenierungen" (2015W)

Performativität und Handlungsmacht - Schau-Spielen in öffentlichen Konflikträumen

5.00 ECTS (2.00 SWS), SPL 17 - Theater-, Film- und Medienwissenschaft
Prüfungsimmanente Lehrveranstaltung
Moodle

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Hinweis: Ihr Anmeldezeitpunkt innerhalb der Frist hat keine Auswirkungen auf die Platzvergabe (kein "first come, first served").

Details

max. 70 Teilnehmer*innen
Sprache: Deutsch

Lehrende

Termine (iCal) - nächster Termin ist mit N markiert

  • Donnerstag 15.10. 15:00 - 18:15 Hörsaal 2H510 UZA II Rotunde
  • Donnerstag 29.10. 15:00 - 18:15 Hörsaal 2H510 UZA II Rotunde
  • Freitag 30.10. 16:45 - 20:00 Hörsaal 2H510 UZA II Rotunde
  • Donnerstag 19.11. 15:00 - 18:15 Hörsaal 2H510 UZA II Rotunde
  • Donnerstag 07.01. 15:00 - 18:15 Hörsaal 2H510 UZA II Rotunde
  • Donnerstag 14.01. 15:00 - 18:15 Hörsaal 2H510 UZA II Rotunde
  • Freitag 15.01. 15:00 - 18:15 Hörsaal 2H510 UZA II Rotunde

Information

Ziele, Inhalte und Methode der Lehrveranstaltung

Was für eine Rolle spielt die performative Kunst in der Öffentlichkeit? Wie wird sie wahrgenommen? Wie trägt sie dazu bei Räume für politische Debatten zu öffnen? Nach Einführung in Diskurse über Ästhetik der Politik bzw. der Politik der Ästhetik, gemäß Ranciere als "Aufteilung des Sinnlichen", geht es um die Präsentation und Diskussion aktueller künstlerischer Beispiele und Projekte. Schwerpunkte des Seminars sind zum einen das Lesen kurzer Texte zu den Themen Performativität, Kunst und Öffentlichkeit und zum anderen die Betrachtung diverser Dokumentationen über bestimmte kunst-politische Projekte und ihre Medienrezeption. Dazu werden konkrete Aktionen/Performances/Inszenierungen und Persönlichkeiten (zb. Wiener Aktionisten, Valie Export, Augusto Boal, Schlingensief, Jelinek, Die N... /Festwochen, Conchita Wurst, u.a.) vorgestellt und diskutiert.

Art der Leistungskontrolle und erlaubte Hilfsmittel

Mitarbeit, Präsentationen, schriftliche Arbeit

Mindestanforderungen und Beurteilungsmaßstab

Zum einen das Wissen um Verhältnis von Ästhetik und aktueller künstlerischer Praxis und politischer Philosophie. Ausbau der Kenntnisse von Konzepten und Techniken von Schau-Spiel in erweiterten Theaterräumen, Erlernung und Einblick in postdramatische Betrachtungs- und Argumentationsweisen. Einführung in genderspezifische Sichtweisen und Ästhetiken. Weiters das Kennenlernen konkreter Bespiele im Theater, Performance, medienpolitischen Bereich und kulturpolitischer Debatten.

Prüfungsstoff

Anhand ausgewählter Texte und historischer Beispiele werden stufenweise Themenschwerpunkte zu "Schau-Spielen in öffentlichen Konflikträumen" erarbeitet und diskutiert. Der Überblick mit spezifischen thematischen Einblicken reicht von der Antike, ins 20. Jahrhundert bis in die Gegenwart.
In einer einführenden Phase der Lehrveranstaltung treffen bestimmte Begrifflichkeiten wie Schau-Spiel, Öffentlichkeit, Inszenierung, Gender/Interaktion/Konflikt/Raum in einem diskursiven Verhältnis aufeinander. Die unternommenen Begriffsklärungen ermöglichen Fragen nach Re-/Präsentationen und Konstruktionen von gegenderten Subjekten, sozialen Beziehungen und räumlichen Handlungsstrategien.

Literatur

Ranciere Jacques: Die Aufteilung des Sinnlichen. Die Politik der Kunst und ihre Paradoxien (2000). Aus dem Französischen von Maria Muhle u.a. Berlin: b_books (Reihe polypen) 2006
Marchart, Oliver: Auf der Bühne des Politischen. Die Straße, das Theater und die politische Ästhetik des Erhabenen (2004)
Engel, Antke. Wider die Eindeutigkeit. Sexualität und Geschlecht im Fokus queerer Politik der Repräsentation. - Frankfurt a.M. New York: Campus Verlag, 2002 (Politik der Geschlechterverhältnisse, Bd.20).
Kraß, Andreas (Hrsg.). Queer Denken. Queer Studies. Frankfurt a. M.: Suhrkamp, 2003a.

Zuordnung im Vorlesungsverzeichnis

Letzte Änderung: Sa 02.04.2022 00:21