170215 UE Übung "Körperpraktiken und Geschlechterinszenierungen" (2020W)

Inhalte:
In der Übung setzen wir uns mit dem Verhältnis von Regie und Gender im deutschsprachigen Theater auseinander. Wenn das soziale Geschlecht ein Konstrukt von Kultur und Gesellschaft ist – wie Judith Butler in "Gender Trouble" (1990) darlegt – welche Frauen- und Männerbilder haben sich im Zusammenhang mit der Regie seit ihrer Etablierung als Kunstschaffen um 1900 gebildet? Welche Geschlechterrollen werden im Rahmen der Genese des/der modernen Regieführenden hervorgebracht? Welche Bedeutung kommt hierbei einer Genealogie des genialen männlichen Regisseurs zu? Gibt es strukturell- und produktionsbedingte gender bias mit Blick auf die deutschsprachige Theaterregie, wie Wendy Vierow und Anne L. Fliotsos in ihrer Studie "International Women Stage Directors" (2013) anführen? Wie lassen sich historisch generierte patriarchale Strukturen in der Theaterwissenschaft, der Theaterinstitution und der Ausbildung im Feld der Regie aufdecken und aufbrechen?

Im Kontext der Veranstaltung betrachten wir zunächst die Entwicklung des Regieberufs im deutschsprachigen Theatersystem, um historische und historiographische Aspekte im Kontext von Regie und Gender herauszuarbeiten. Wir diskutieren methodische Ansätze der feministischen Theorie, der Gender, Women und Men Studies und grenzen diese mit Blick auf ihre jeweiligen Anwendungsbereiche voneinander ab bzw. bringen diese mit Blick auf die vorliegende Thematik produktiv in Verbindung.

Des Weiteren betrachten wir die Produktionsprozesse in der Theaterinstitution und schauen sowohl inhaltlich als auch strukturell im Rahmen von Regie und Gender näher auf Mechanismen des Ein- und Ausschlusses. Dabei geht es um Fragen von Performanz und Repräsentation, von Macht und kultureller Hegemonie auf der Bühne, in der Regieausbildung und bei der Besetzung von Posten. Anhand der Untersuchung von individuellen künstlerischen Arbeitsweisen und Inszenierungen ausgewählter Regisseurinnen und Regisseure des 20. und 21. Jahrhunderts werden wir die Rolle von Theaterkritik, Theaterwissenschaft und Theaterhistoriographie mit Blick auf das Verhältnis von Regie und Gender näher erforschen.

Die Veranstaltung findet als Blockseminar online statt (synchrone und asynchrone Lernphasen).

Ziele:
Die Studierenden
… können die konstitutive Bedeutung von Gender im Bereich Theater, Kultur und Gesellschaft herausstellen, indem sie den Komplex in Fallstudien analysieren.
… können theoretische und methodische Ansätze der feministischen Theorie, Gender, Women und Men Studies voneinander unterscheiden und diese am konkreten Beispiel aus der Theaterwissenschaft auf ihre Produktivität hin prüfen und anwenden.
… können die Rolle von Theaterhistoriographie, -kritik und -wissenschaft im Regie- und Genderdiskurs kritisch betrachten und reflektieren.
… besitzen Kenntnisse über die historische Entwicklung des Regieberufs, zur Verortung der Regie in der Theaterinstitution und zu Ausbildungswegen in die Regie.
… besitzen Kenntnisse über die Entwicklungen der Genderdiskurse im Kontext von Theater und Regie, d.h. sie kennen Geschlechterhierarchien, Statistiken und Strukturen der Theaterkultur, Frauenbilder und Männerbilder der Regie, bedeutende Regisseurinnen und Regisseure des 20. und 21. Jahrhunderts und ihre Inszenierungen mit Blick auf die Thematik Regie und Gender.
… können das erlernte Wissen präsentieren, diskutieren und kritisch reflektieren.

Methoden:
Referate, angeleitete Gruppendiskussionen, Think-Pair-Share, Placemat/Kleingruppenarbeit