170507 UE Nicht-nur-menschlich. Perspektiven postanthropozentrischer Ästhetik (2023W)

Mit dem Anthropozentrismus wird das Selbstverständnis „des Menschen“ als Herrschers über die Natur kritisiert; seine feministische und postkoloniale Hinterfragung enttarnt, welchen Machtgefügen die Herausstellung „des Menschen“ (als eines weißen, europäischen, gebildeten Mannes) dient. Gleichzeitig lassen im 20.Jh. und 21.Jh. neue Medien das moderne Verständnis des Menschen hinterfragen: nicht nur wird das Mensch-sein als immer schon (kultur-)technisch bedingt verstanden – von einfachen Körpertechniken bis zu symbolischen Systemen – der „sogenannte Mensch“ scheint in Datenströmen, die „als unlesbare Zahlenreihen zwischen vernetzten Computern zirkulieren“ (Friedrich Kittler), zu verschwinden oder löst sich im „Cyborg“ (Donna Haraway) auf. Scheint einerseits die Konfrontation von Mensch und Maschine – z.B. bei AI-gestützten Anwendungen – anthropozentrische Vorstellungen zu reproduzieren, wird andererseits in ästhetischen Praktiken die menschliche Perspektive zunehmend mit dem Nicht-nur-menschlichen konfrontiert und andere Sichtweisen und Zugänge erprobt, die Anderes als Menschliches zu Geltung kommen lassen: die Hierarchie von Mensch, Tier, Pflanzen und unbelebten Dingen kann zugunsten einer „symmetrischen Anthropologie“ (Bruno Latour) aufgegeben werden, die Einbettung in organische Prozesse und technische Operationen wird zur Grundlage neuer Ökologien (Erich Hörl); die Aufmerksamkeit wird auf Existenzweisen und Wissensformen gelenkt, die quer zur (techno-)wissenschaftlichen Weltsicht stehen und Mischwesen wie Geister oder Engel, Mensch-Tier Konfigurationen, unsichtbare Kräfte oder parallele Universen einschließen.
Die Möglichkeiten einer nicht-nur-menschlichen Perspektive werden mit Hilfe von theoretischen und philosophischen Modellen, Beispielen aus der künstlerischen Praxis und praktischen Experimenten ausgelotet.