170621 SE MA 1.3. "Diskurse und Methoden" (2022W)

Ziele: die Erprobung psychoanalytischer Konzepte für die Filmanalyse.
Inhalte: Bei Sigmund Freud, dem seine Feinde (!) nachgesagt haben, er habe den Nobelpreis für Literatur verdient, lesen wir den schönen Satz: „man verwechselt nicht ungestraft das Innen und das Außen“ (Laienanalyse, 1926). Moderne Filmästhetik spielt gerne mit dieser Verwechslung, indem uns Zuseher*innen, die Innenwelt der Figuren (mindscreen) gezeigt wird. Aber das ist - ausgehend von diesem Zitat - nur einer (und vielleicht der einfachste) Gedanken, mit denen Psycho- und Filmanalyse verbunden werden können. Filmanalytiker*innen scheinen oft auf der Suche nach dem „Inneren“ zu sein, das sich hinter dem „Äußeren“ des Filmes verbirgt, Häufig werden dabei Aspekte und Verhältnisse untersucht, die Freud als „Verdichtung“ und „Verschiebung“ beschreibt, als Analogie und Zensur, aber auch die Thematik der Verdrängung und Verneinung, der Aspekt des „Gegensinns“ und die Idee des kathartischen Austobens spielen eine Rolle, in der Analyse von mise-en-scène, mise-en-image und mise-en-chai(!)ne. Die Struktur des Traums und des Filmes lässt sich im Kontext von Freud auch mit Jakobsons Modell von „selection and combnation“ ebenso analysieren wie mit den von Frazer beschriebenen „principles of magic“ (The Golden Bough, 1922).
Methode: Grundlegende Konzepte werden aus den Freudschen Schriften abgeleitet und auf konkrete Filmbeispiele angewandt.