170653 SE MA (T) 2.1. "Ästhetik und Poetik" (2014W)

Die Lehrveranstaltung dient als Einführung in die beiden sehr einflussreichen Bücher "Das Bewegungs-Bild (Kino 1), 1983" und "Das Zeit-Bild (Kino 2), 1985" des französischen Philosophen Gilles Deleuze (1925 bis 1995). Deleuze verstand seine Arbeit als eine begriffliche Praxis, die das im Medium Film durch Bilder und Zeichen verkörperte Denken, -- die "Ideen des Films", -- klassifiziert, um es einem philosophischen/theoretischen Denken zugänglich zu machen. Aus der Deleuze'schen Taxonomie des Films, die als theoretische Parallele zu jener Denkbewegung verstanden werden kann, die sich in relevanten Werken der Filmgeschichte abzeichnet, ergeben sich für Filmwissenschafter relevante Fragen. Da es sich aber um Philosophie handelt, sind diese Fragen nie rein filmtheoretischer Natur, sondern berühren zugleich zeichen- bzw. erkenntnistheoretische Fragestellungen wie: Wie nehmen wir die Welt wahr? Wie lässt sich das Phänomen der Zeit darstellen? Was ist Erinnerung und wie lässt sich die Erfahrung der Erinnerung filmisch übersetzen? -- Ist z. B. eine Rückblende ein genuin filmisches Mittel der Erzählung oder eine aus dem Umgang mit literarischen Texten übernommene Konvention?

Für angehende Filmwissenschafter, die sich bisher wenig mit philosophischen Texten beschäftigt haben, stellt die Lektüre von Deleuze oft eine Hürde dar: Einerseits, weil Deleuze sich z. B. auf Philosophen wie Peirce, Bergson, Spinoza oder Leibniz bezieht, dabei jedoch die Werke dieser Denker eher als "Steinbruch" für seine Arbeit verwendet, als sich einer konventionellen -- philosophiehistorischen -- Lesart anzuschließen. Ein "Nachlesen" direkt bei diesen Autoren oder in der philosophischen Sekundärliteratur dürfte daher mehr Verwirrung als Klärung zur Folge haben.

Deleuze sieht Philosophie als kreative Tätigkeit, vergleichbar mit Kunst, bloß dass Philosophie eben Begriffe schafft, statt Gemälde, Romane, Kompositionen oder Filme hervorzubringen. An diesem Punkt wird die Lehrveranstaltung mittels übersichtlicher Darstellungen der Differenzen (z. B. jener zwischen der Peirce'schen Zeichentheorie und der Verwendung von Zeichen durch Deleuze) den Studierenden Hilfe bieten. Andererseits stellt sich gerade Filmwissenschaftern die Frage, wie und ob die von Deleuze entwickelten Begriffe auf gegenwärtiges (digitales) Filmschaffen überhaupt anwendbar sind oder ob es sich bei der Einteilung in Bewegungs- und Zeitbilder bloß um eine eigenwillige Interpretation der Filmgeschichte bis zu einem gewissen historischen Zeitpunkt handelt. Deleuze behandelt größtenteils Filme, die unter das Etikett Kunstkino oder "art house cinema" fallen. Lassen sich seine Begriffe auch für eine Diskussion des amerikanischen Genrekinos heranziehen? Im zweiten Teil des Seminars wird auf die kritische Reflexion der Deleuze'schen Kino-Bücher eingegangen.