070374 SE Seminar - Art and Commentary (2020S)

Kunst, die Herstellung künstlerischer Objekte – Bilder, Medien, Performances, Aktionen – und wissenschaftliche Kommentierung standen und stehen in einer Beziehung wechselseitiger Abhängigkeit. Kunst interessiert sich für die Initiierung bzw. Herstellung aussagekräftiger (früher schöner), innovativer Prozesse und Produkte. Kunst- und Kulturwissenschaft hat die Aufgabe, künstlerische Arbeit zu erklären, zu interpretieren, zu vermitteln.
Kunst als Gestaltungsprozess und Kunstwissenschaft als Erklärungs- und Vermittlungsinstanz gingen lange Zeit von definitiven Parametern der Qualität aus. KünstlerInnen wollten ästhetisch bedeutende Produkte herstellen, die Kunstgeschichte hat sich auf die Beschreibung ästhetisch hochwertiger Gegenstände beschränkt. „Im Reich der Kunst“ herrschte die Auffassung, dass die Qualitätskriterien klare und „endgültige“ Maßstäbe darstellen.
In den Diskursen wurde von einer fiktiven, aber klaren Grenze zwischen Kunst und Nichtkunst ausgegangen. Dabei kamen in der wissenschaftlichen Analyse vielfältige Praktiken, Prozesse und Gegenstände, die der kulturellen und künstlerischen Arbeit zuzuordnen sind, nicht in den Fokus.
In den Kulturwissenschaften und in den wissenschaftlichen Institutionen, in denen sie gepflegt werden, ist man in den letzten Jahrzehnten dieser Tatsache begegnet, indem man von einer normativen Betrachtungsweise (Kunstgeschichte) zu einer analytisch-beschreibenden (empirische Kulturwissenschaft) übergegangen ist.
In der Betrachtungsweise der Kunst und in der Entwicklung, in der Texte – Kommentare, Erklärungen, Analysen, Essays – eine größere Rolle zu spielen begannen, änderte bzw. ändert sich das Verhältnis von künstlerischem Bildwerk und erklärendem Textwerk. Das Normative im Umgang mit den Künsten verlor an Bedeutung. In den Texten und Diskursen wurde deutlich, dass künstlerische Qualitäten keine feststehenden Größen sind. Aber auch die Grenzen zwischen Kunst und Kommentar wurden/werden fließender. Die künstlerische Arbeit selbst, aber auch die Kunst- und Kulturwissenschaft wurden theoretischer. Der
Medienaspekt des Künstlerischen und Kulturellen wurde/wird immer deutlicher.
Kunst und Kunstwissenschaft sind aus einem Gegensatz herausgewachsen und haben sich einander angenähert; sie sind dadurch aber nicht kompatibler geworden. Häufig verschwimmen die Grenzen zwischen dem „Werk“ und seiner „kulturwissenschaftlichen Thematisierung und Erklärung“. In der künstlerischen Arbeit geht es weiterhin vor allem um persönliche Positionen und Ausdrucksweisen, die Kulturwissenschaft muss Analyse und Verallgemeinerung anstreben und tut dies vor allem empirisch und (diskurs-)analytisch.
Das ist das Themenfeld unseres Seminars, das wir aus künstlerischer und aus kulturwissenschaftlicher Perspektive thematisieren und bearbeiten. Aktuelle Diskurse werden fokussiert und weiterentwickelt, aktuelle Fachliteratur besprochen. Das Seminar richtet sich an Studierende der Kultur- und Kunstwissenschaften und der künstlerischen Fächer und wurde von VertreterInnen beider Gruppierungen inskribiert, sodass der erfahrungsgemäß befruchtende Austausch zwischen diesen beiden Gruppen stattfinden wird.