080062 PS Case Study II/III: Dance as Motive and Concept in Modern Art (2017S)

Tanz und Tänzerin etablierten sich etwa ab den 1870er Jahren als zentrale Motive der bildenden Künste. Die Faszination für statuarische Posen, den unmittelbaren, dynamischen Ausdruck ekstatischer Tänze, den Exotismus neuer Bewegungskonzepte oder den rhythmisch bis mechanisch bewegten Körper im Raum führte in den folgenden Jahrzehnten zu einer umfassenden Auseinandersetzung mit Tanz in allen künstlerischen Medien.

Anhand ausgewählter Werke aus dem Zeitraum der 1870er bis in die 1940er Jahre wollen wir in der Fallstudie ein Spektrum von Tanzmotiven erarbeiten und uns in einem nächsten Schritt die Frage stellen, welche Ideen, Utopien oder Gesellschaftskritik Künstler mit dem Konzept Tanz verknüpften – unter Berücksichtigung des entsprechenden soziokulturellen Kontextes (etwa die Entstehung neuer Modetänze in den Varietés oder das Tanzverbot während des 1. Weltkriegs in Deutschland mit dem anschließenden „Tanzfieber“).
Zu den Themen gehören dabei nicht nur Tanzdarstellungen (etwa bei Matisse, Rodin, Kirchner, Severini, Delaunay und Doesburg), sondern auch die Künstlerin die selbst Tänzerin wird (Sophie Taeuber-Arp) und die Umsetzung von künstlerischen Tanzexperimenten auf der Bühne oder im Film (Kandinsky, Schlemmer und Man Ray).