090108 UE Bodies as Media: Dress, Adornment, Movement, and Disease in Greek Antiquity (2021W)

Ob nackt oder bekleidet, männlich oder weiblich, alt oder jung, idealisiert oder abweichend, ruhend oder bewegt – der menschliche Körper steht im Mittelpunkt der griechischen Bildkunst. Statuen und Reliefs, Vasenbilder und Votive, Terrakotten und Bronzen bringen Vorstellungen vom Körper, seiner kulturellen Konstruktion und seinem sozialen Stellenwert zum Ausdruck, welche die Bildwerke ihrerseits bekräftigen und im gesellschaftlichen Leben verankern. Denn der Körper, seine Erscheinung und Wirkung sind in allen Feldern der griechischen Lebenswelt zentral, vom Sport im Gymnasion bis zum Gelage am Abend, vom Spaziergang über die Agora bis zur Prozession in die Heiligtümer, von der Sozialisierung der Jugendlichen bis zum Bestattung der Toten. Als ein visuelles und materielles Medium wirkt der Körper durch Haltungen und Bewegungen, in Gestik und Mimik, über Kleidung, Schmuck und Frisuren, aber auch dank kosmetischer Eingriffe und Modifikationen wie Tattoos. Über den Körper und dessen Repräsentationen werden Identitäten dar- und hergestellt, etwa solche von Gender und Alter, Status und Ethnizität. Die griechische Kultur ist somit in einem umfassenden Sinn eine „Kultur der Körper“ (T. Hölscher), für deren Untersuchung die Klassische Archäologie aus dem „body turn“ in den Kultur- und Sozialwissenschaften neue Impulse bezieht.

Nach einem einführenden theoretischen Block werden wir uns in mehreren inhaltlichen Einheiten mit ausgewählten Bildwerken sowie Funden und Befunden befassen, die wir uns über Kurzpräsentationen, gemeinsame Diskussionen und Gruppenarbeiten erschließen. Mit den Texten, die aus den verschriftlichten Präsentationen hervorgehen, wollen wir eine virtuelle Ausstellung gestalten. Das Konzept der Übung lässt sich auf einen virtuellen Modus umstellen.