160013 SE Traditional and non-European music as inspiration for classical compositions (2016W)

Traditionelle Musikformen waren (und sind weiterhin) in mannigfaltiger Weise Inspiration, Einfluss und Perspektivenspender für die westliche klassische Musik. Einerseits haben sich Komponisten von traditioneller Musik ihrer Heimat inspirieren lassen. Andererseits wurde die abendländische Kunstmusik durch außereuropäische Anregungen bereichert, etwa indem Musik „dadurch ihr Profil erhielt, daß die schöpferische Phantasie sich an musikalischen Zuständen und Konstellationen beflügelt hat, wie es sie in unseren Breiten nicht gibt.“ (Friedrich Cerha)

Wir wollen herausfinden, wie die jeweilige Beeinflussung zustande kam, worin die Inspiration bestand und inwiefern sich das in den Werken manifestiert, ob etwa Melodien, Rhythmen, Klangfarben, oder tonsystemliche Aspekte übernommen wurden, oder ob es sich eher um konzeptuelle oder indirekte Anregungen handelt. Freilich können auch Irrtümer und Missverständnisse die Kreativität beflügeln.

Diese Lehrveranstaltung richtet sich sowohl an Studierende mit historischem als auch an solche mit ethnologischem Interesse. Möglich ist auch eine Teamarbeit, wo sich Teilnehmer mit musikethnologischem und historischem Schwerpunkt zusammenfinden können um gemeinsam Referate zu erarbeiten, um durch die Doppelperspektive eine tiefere Erschließung der Themen zu ermöglichen.

einige Themenvorschläge:
- Georg Capellens (1906) Vision einer Erneuerung der europäischen Musik durch exotische Anregungen.
- Türkenmode in der Wiener Klassik,
- traditionelles Liedgut als Ausgangsmaterial „nationaler Schulen“ in der Romantik,
- Skandinavische Komponisten und der „Nordische Ton“,
- Exotismus in Oper und Operette
- die Wirkung von Gammelan Musik auf Claude Debussy
- Spanische Elemente bei Maurice Ravel
- Gustav Mahlers „Lied von der Erde“
- Olivier Messiaen: Außereuropäische Inspirationen für Modalität, Rhythmik, und Klangvorstellung.
- osteuropäische Volksmelodien in Strawinskys Le Sacre du Printemps.
- Komponisten als Volksmusikforscher (Bartok, Kodály,...),
- Das Brasilianische in der Musik von Heitor Villa-Lobos
- nationale Folklore in der Musik des „Sozialistischen Realismus“
- Flamenco Rhythmen und irische Volksweisen bei Frank Martin
- Henry Cowell : The whole world of music
- Lou Harrison: transkulturelle Musik?
- Isang Yun: zwischen Avantgarde und Tradition
- das „Weltmusik“-Konzept des Karheinz Stockhausen
- Nicht-westliche Einflüsse in der Musik Steve Reichs: Timelinefomeln, Pygmäenpolyphonie, hebräischen Kantillationen, balinesischer Gamelan.
- Die Hofmusik von Buganda und die Musik der Pygmäen als Anregung für György Ligeti
- Materialien und Techniken der arabischen und papuanischen Musik in den Streichquartetten von Friedrich Cerha
.... Abbé Voglers „Polymelos“, Félicien David, Giacomo Puccini, Modest Mussorgsky, Nikolay Rimsky-Korsakov, Leoš Janáček, Ferruccio Busoni , George Enescu, Karol Szymanowski, Manolis Kalomiris, Henryk Mikołaj Górecki, Alan Hovhaness, Colin McPhee, Tan Dun, Tōru Takemitsu, Kevin Volans, Mauricio Kagel, Hans Zender ...