170073 UE Italienisches Gegenwartstheater - Entwicklung, Stilperioden, Förderwesen (2011S)

Das italienische Theater des 20. bzw. des beginnenden 21. Jahrhunderts bleibt in der deutschsprachigen Theaterwissenschaft bis dato beinahe unbehandelt (Ausnahmen bilden Abhandlungen von Wissenschafterinnen wie Helga Finter, Brigitte Fürle, Sabine Hamann und Gabriele Pfeiffer) - ganz im Gegensatz zur Literaturwissenschaft, in der man sich mit Dramatiker/innen wie Dario Fo und Luigi Pirandello sehr wohl auseinandersetzt. Dabei zeigt gerade Dario Fo, dass ein literaturwissenschaftlicher Zugang zur Auseinandersetzung mit selbigem Oeuvre nicht ausreicht, bzw. dass "Fos politische Ansätze [...] ohne den systematischen Bezug Zuschauer-Wirkung und die damit verbundenen theatralischen Techniken unwirksam" (Otto, Enrico 2008, S. 289) wären.
Im europäischen Kontext einzigartig ist die Tatsache, dass das teatro italiano seit jeher auf dem Prinzip der Tournee basiert. Das erste fixe Sprechtheaterhaus Italiens, das Piccolo Teatro, wurde erst 1947 nach langen politischen Machtkämpfen von Giorgio Strehler und Co gegründet und weist auf mehreren Ebenen auf bemerkenswerte Partikularitäten hin. In ästhetischer Hinsicht bedeutete dieses Theater den Einzug des Regietheaters in Italien, bzw. die Entstehung eines auf strengen hegemonialen Strukturen basierenden Theaters. Gesellschaftspolitisch hingegen steht das Piccolo Teatro als erstes teatro stabile für ein teatro per tutti, ein für jedermann/frau leistbares Theater, das sich nicht nur klassischen Stoffen verschreibt, sondern vor allem auch zeitgenössische nichtitalienische Texte zur Aufführung bringt. Anfang der 1960er Jahre jedoch wird die mit der Entstehung der teatri stabili einhergegangene Institutionalisierung des Theaters als Erstarrung des Systems wahrgenommen. Es kommt zu einer Krise aufseiten der Akteur/innen, die mit vehementen Forderungen nach einem teatro nuovo, einem neuen, experimentellen, autonomen Theater, verbunden sind. Diese Protestbewegung und Einflüsse wie das Living Theatre und die Theaterarbeit Jerzy Grotowskys sowie Eugenio Barbas bildeten die Basis für die ersten italienischen Avantgardebewegungen der 1960er Jahre, die mit Namen wie Carmelo Bene, Leo de Bernardis und Carlo Quartucci in Verbindung gebracht werden können.
Während die freie italienische Theaterszene in den 1970er und 1980er Jahren weiterhin blühte und mit der Einführung des Kulturtopfes (des sogenannten Fondo unico per lo spettacolo, kurz FUS) auch hinreichend gefördert wurde, wird es ab den 1990er Jahren immer mehr in den Hintergrund gedrängt bzw. aufgrund fehlender Subventionen regelrecht verhindert. Unter den Regierungen Silvio Berlusconis gab und gibt es in den letzten Jahren derart wenig Geld für das freie, und also naturgemäß kritische und anprangernde italienische Theater, dass nur mehr wenige Performer/innen übrig bleiben, die es sich leisten wollen, weiterhin Kunst im Zeichen contro lo Stato zu machen. Gerade diese Akteur/innen jedoch sollte es gelten, genauer zu studieren, benutzen sie doch das Instrument Theater in seinem ursprünglichen Sinne, jenem entlarvenden, anprangernden, politischen.