170220 PS Introductory Seminar "Narrativity in Theatre, Film and Media" (2022S)

Inhalt:
Migrationsbewegungen des Films

Film wird – wie wir nicht erst seit Corona wissen – immer seltener im Kino gesehen. Man spricht mittlerweile von einer Entgrenzung des Kinos. Damit ist gemeint, dass der Film losgelöst von seiner dominierenden Kulturellen Vermittlungsform, dem Dispositiv Kino zunehmend in andere Räume (private und öffentliche) migriert. Und mit der Vielfalt der Orte wo Film gesehen wird – dem Kino, dem Fernseher, dem Handy, im Schaufenster oder auf der Hauswand mitten in der Stadt oder auch im Museum, usw. – haben sich auch die Wahrnehmungs- und Erfahrungsmodi vervielfältigt.

Das PS wird sich vor allem mit drei Dispositiven der Filmrezeption beschäftigen: mit der Institution Kino und den zwei jenseits davon dominierenden Vermittlungsformen: dem Museum einerseits, wo seit den 1990er Jahren (neben Experimentalfilmen oder der klassischen Videokunst auch verstärkt narrative Filmformen in installativen Ensembles auftauchen und dem privaten Display andererseits. In einer vergleichenden historischen Perspektive untersucht das PS wie sich neben dem Kino ua auch das Theater oder das Museum in ihren je spezifischen und vielfältigen Ausformungen ihr kunstsinniges und aufnahmefähiges Publikum geschaffen haben. Besonderes Augenmerk legt das PS also auf die Formen der Zuschauerschaft, die die unterschiedlichen Dispositive der Schauanordnung jeweils hervorbringen. In der Verzahnung von Produktions- und Rezeptionsästhetik untersucht es, wie Dispositive nicht nur Gegenstände für Subjekte sondern – wie Marx 1856 schon vermerkte – auch „Subjekte für einen Gegenstand“ produzieren.

Ziel:
Ziel ist es, Bausteine zu einer Theorie der Zuschauerschaft sowie zu Formen der ästhetischen Erfahrung zu erarbeiten.

Methode:
Vortrag, Lektüre, Sichtung und Analyse von Bildmaterial, Diskussion, evt. Museums und/oder Kinobesuch