170221 PS Introductory Seminar Narrativity in Theatre, Film and Media (2018S)

Schauspielerische Narration: Traditionen und (Wieder-)Finden

Schauspielerisches Erzählen in Theater, Film oder Fernsehen, das von den im kulturellen Diskurs normierten Narrativen abweicht, wird häufig mit den gleichen pejorativen Werturteilen bedacht: Überdrehter Slapstick, greller Klamauk, Komik zum Selbstzweck, Bruch der Fiktion - wohinter die 'eigentliche', handlungsbasierte Intention ganz zwangsläufig zurücktreten müsse. Unberücksichtigt bleibt dabei, dass an Akteure gebundene narrative Praktiken und Techniken, die den >großen Erzählungen< zu widersprechen scheinen, einen eigenen, (de-)konstruktiven Zugang zu Welt- und Menschennbildern ermöglichen können.

Im Proseminar werden am Beispiel ausgewählter Theater- und Filmemacher Zugänge zur schauspielerischen Narration in Geschichte und Gegenwart thematisiert. Ein methodischer Schwerpunkt ist dabei - neben der Analyse - auf eine historisierende Betrachtungsweise von Narration gelegt, um Kontinuitäten ebenso wie (scheinbare) Brüche in der kulturellen Praxis sowie im wissenschaftlichen Diskurs aufzuzeigen. Behandelt werden deshalb praktische Arbeiten und theoretische Zugänge, u.a. von Bertolt Brecht, Walter Benjamin, Buster Keaton, Dario Fo, Arianne Mnouchkine, Herbert Fritsch, Christoph Marthaler, René Pollesch, aber auch zeitgenössischen TV-Formaten.

Vorstellungsbesuche und gemeinsame Videosichten sind ebenso geplant wie der Austausch mit Theaterpraktiker*innen, weshalb die Lehrveranstaltung den Vorschlägen der Teilnehmenden ausdrücklich offen steht.