170542 UE Global Post Conflict Cinema and its representations in film (2024W)

Inhalt:
Geprägt durch Weltkriege, Faschismus und Kolonialherrschaft sowie ethnischen Völkermorden war das 20. Jahrhundert geprägt von gewaltsamen Brüchen und Transformationen, die Vorstellungen von Zivilisation(en), Moderne, gesellschaftlichen Systemen und Glaubensfragen nachhaltig erschüttert haben. Zugleich war es das Jahrhundert der Bilder und der (audio-)visuell vermittelten Erklärungsmuster und Deutungen. Exemplarisch werden mediale Aufarbeitungen historischer Konstellationen behandelt, in denen asymmetrische Gewalterfahrung maßgeblich für die Produktionen kultureller Erinnerung war, wie das Ende des Faschismus, Dekolonisierung sowie ethnisch und nationalistisch bedingte Kriege und Völkermorde im 20. Jahrhundert (etwa in Rwanda oder Ex-Jugoslawien). Dabei wird auch untersucht, wie Film Verknüpfungen zwischen diesen drei globalgeschichtlich relevanten Themenfeldern herstellt. Untersucht wird, welche filmischen Strategien verwendet werden, um Problematiken von Kontinuität und persönlicher Verantwortung zu thematisieren, Potentiale und Instrumentalisierungen von Widerstandsgeschichten zu inszenieren sowie Erinnern, Vergessen und Ausblenden filmisch sichtbar zu machen. Kanonisierung und kollektive Sinnstiftungspraktiken werden sowohl im Hinblick auf ihre filmischen Plausibilisierungsstrategien wie auch auf Entstehungsprozess, Distribution und Rezeption untersucht. Besonderes Augenmerk liegt auf der Thematisierung von Trauma, Tradierung und Therapie sowie Versuche der psychologischen Aufarbeitung auf kollektiver wie subjektiver Ebene, wobei Konzepte wie survivor guilt, Schweigen und institutionalisierter Verdrängung und ihre audiovisuelle Sichtbarmachung im Fokus stehen.

Ziele:
Anhand der filmischen Auseinandersetzung mit Faschismus, Antikolonialem Befreiungskampf und ethnischen/ nationalistischen (Bürger)Kriegen werden anhand einiger Fallbeispiele narrative und ästhetische Praktiken und Strategien der Aufarbeitung kollektiver Erinnerung und Traumata im Kino untersucht. Studierende erlernen ein Basiswissen zu historiographischen Kontroversen die ihnen einen kritisch-reflexiven Umgang mit filmischen Stoffen zu historischen Konflikten ermöglichen. Anhand von Quellen verschiedener Genres, Spiel- und Dokumentarfilmen aus verschiedenen Phasen und Regionen werden im Kurs Rolle und Wirkungsweise audiovisueller Medien für die Rezeption von historischen Konflikten und die Produktion von Geschichtsbildern analysiert. Vor dem Hintergrund der jeweils spezifischen Kontexte setzen sich Studierende auch mit Perspektivitäten der Aufarbeitung auseinander. Was bedeutet filmische Aufarbeitung aus Täter*innen- bzw. Opferperspektive? Und welche Rolle spielt die Zeitlichkeit und die wiederum historische Produktionsgegenwart?

Methoden:
Der Kurs bietet eine Einführung in historiographische Theorien im Hinblick auf Visualisierung und Intermedialität und stellt die Frage der besonderen Rolle des Mediums Film für das 20. Jahrhundert, die sich die Studierneden im Laufe des Semesters erarbeiten. Begleitet wird dies durch Recherchen (Text und Filmsichtung) in thematischen Schwerpunktblöcken. Zu diesen werden in den drei Blöcken – gestützt durch Kurzpräsentationen von Studierenden - Filme historisch kontextualisiert analysiert und diskutiert. Im Rahmen einer Abschlussarbeit bekommen Studierende die Möglichkeit die erlernten Zugänge anhand eigener Konzeptionen audiovisueller Formate oder durch schriftliche Essays zu erproben.