170612 SE MA 1.2. "Processes of Theatricality and Mediality" (2024W)

INHALT:
Als die jüdisch-amerikanische Filmemacherin Joan Micklin Silver 2020 starb, war ihre Wiederentdeckung in der US-Filmkultur bereits auf dem Weg: Kino-Retrospektiven, Blu-ray-Veröffentlichungen und Texte in Filmzeitschriften und akademischen Fachpublikationen reklamieren seit einigen Jahren Regiearbeiten wie das Immigrationsdrama "Hester Street" (1975), die Zeitungskomödie "Between the Lines" (1977), die Beziehungsstudie "Chilly Scenes of Winter" (1979) oder die Rom-Com "Crossing Delancey" (1987) als wertvolle, eigenwillige Beiträge zu einer Formen- und Emotionsgeschichte des US-Kinos: lose und empathisch, dabei querstehend zum Haudegen-Ethos des 1970er-New Hollywood und den High Concept-Formatierungen des US-Mainstreamkinos der 1980er.
Was genau Micklin Silvers Filme tun, und welche (gesellschaftlichen, filmhistorischen und -ästhetischen) Zusammenhänge sie erhellen, darüber ist noch wenig im Detail nachgedacht und geschrieben worden: eine hervorragende Ausgangslage für das Seminar, in dem wir diesen Fragen nachgehen. Neben den prominenten Kinofilmen werden dabei auch die – in der filmkulturellen Einschätzung – "minderen" Formate einbezogen, welche die Regiekarriere nicht nur dieser Frau rahmen: von Micklin Silvers frühen Lehrfilmen (unter anderem in Zusammenarbeit mit Regisseurin Barbara Loden) bis zu den Fernseh-Problemdramen, die sie ab Anfang der 1990er Jahren überwiegend dreht. In gemeinsamen Sichtungen und Lektüren, in Gruppenpräsentationen und Diskussionen werden Beobachtungen zu Micklin Silvers Handschrift, zu ihren relevanten Kontexten erarbeitet. Zu diesen Kontexten gehören zum Beispiel jüdisch-amerikanische Erinnerungskultur, Veränderungen von Habitusformen und Beziehungsprozeduren in den 1970er Jahren, aber auch die historiografische Logik des "Wiederentdeckens" einer "vergessenen Filmemacherin". Wie die feministische Filmtheoretikerin Claire Johnston bereits 1975 argumentierte, ist es nicht damit getan, Frauen* in eine dominante Geschichtsschreibung einzufügen, um ihnen so Anerkennung zu verschaffen. Lohnender ist es, die Herausforderungen herauszuarbeiten, die ihr Werk dieser Geschichtsschreibung bereiten könnte. (Vgl. Claire Johnston: Dorothy Arzner, Critical Strategies, in: Dies. (Hg.): The Work of Dorothy Arzner, London 1975, S. 2)

ZIELE:
Studierende lernen entlang der Regiearbeiten von Joan Micklin Silver ein Spektrum von filmästhetischen, film- und kulturhistorischen Kontexten kennen und erarbeiten eine Fragestellung im Zusammenhang von Micklin Silvers Filmografie. (Angedacht ist eine Ausgabe von tfmlog, in der Abschlussarbeiten – auf freiwilliger Basis – in Essayform publiziert werden sollen.)

METHODEN:
– VORBEREITUNG: Lektüre, Recherche
– PRÄSENZ: Gruppenpräsentationen, Plenums- und Gruppendiskussion, Lehrgespräch; letzte Sitzung wird als Tagung gestaltet, in der die Studierenden einander Ihre Abschlussarbeits-Vorhaben präsentieren und diskutieren
– SCHREIBAUFGABEN: Abschlussarbeit, samt Abstract-Abgabe davor